2017年第三辑 · 圆熟之外

作者:漫艺术 2018年01月06日39990 次阅读

我 们推崇所谓成熟的艺术,制定所谓成熟的标准,对符合这个标准的成熟艺术给以各种褒奖, 资本、权利、生前身后名,可以一并挣下。如此一来,艺术变得有效而实用,艺术家们各 逞法门,无论是技艺还是观念,都会打磨的圆熟周到,不留破绽。即便是很多初出学院的 年轻人也会按部就班地把作品做到有理有据,俨然大家风范。卖相成熟的作品加上圆熟的 处世之道,当然是占尽好处,处处圆满。


这一切看起来似乎都是合理的。


但是艺术的价值却往往存在于这种合理之外。这种合理让艺术变得圆熟,变得顺滑,变得 理所应当,同时也使艺术变得毫无创造力,变得了无趣味,变得远离初心。艺术本应该是 人类最敏感的触角,它帮助人类感知世界最隐秘的部分,也最先认知这个世界的变化,给 时代以提示,给人心以安宁。它让我们每一个个体都可以以一种新的方式和这个世界相处, 这种方式是最深入的,也是最坦诚的。而这种看似合理的圆熟必定伤害到了这对儿触角, 必定消磨掉了艺术的敏感与真诚。艺术变成了纯熟的技术、变成了漂亮的样式、变成了讨 好的观念,变成了在规则之内锦上添花式的表演,甚至变成了颂歌,变成了献礼。


我们不得不承认,这是艺术最糟糕的时代。但是幸运的是在最坏的时代依然有例外的艺术 家在故我的前行,他们依然保留着对待艺术的初心,依然以艺术为信仰,在艺术创作中他 们时刻提醒自己,以免进入到滑腻的手感陷阱之中,或者进入到某种讨好的标准之中,他 们警惕一切被制定好的游戏规则,抛却所谓的政治正确和世俗意义上的成功标准。他们于 圆熟之外,以或朴拙,或钝涩,或生猛的方式,以一种孤绝的,反叛的,不合作的态度, 让艺术回到了艺术本身,回到了人性本身,也让这个世界至少是在他们的艺术表达中,找 回了本该有的纯澈与诚挚。


感谢这些始终和圆熟保持距离,敢于挑战规则,始终葆有艺术初心的艺术家。在此致以敬意!